MOCA - 流行的意外 & 宇宙主義

* 「香奈兒 變身」在入口展示，身為一個裝置，被使用在其身上的細節「魚線」、「金屬掛勾」，讓人想起工業製造的牽連，關於被操弄的單一個體與堅硬的觸感，並帶有速度與爆裂集中的線條張力。其實還蠻龐克的。

* 「人類毛皮商」，使用兩種身體特徵「奶頭」「肛門」的紋理，當作各類服飾製品的基本原料；存在著題材矛盾，這兩個部份已被穿戴在每個人身上，做為倣傚皮草商將動物的外皮特製成服飾，這個多餘的行為，比對名牌製造商採用動物外皮加工的材料做為商品，有著類比；回歸至人類文明穿著衣物的起點，穿起獸衣自遠古開始，起初是功能取向，後來材料技術進步，發展出人造衣物，那麼，為何人造衣物無法完全取代天然？

* 「隱形計畫之虛擬原住民」在陰暗的展覽室裡，光線不足下，照片人物的輪廓更加深刻，身上的飾物也就無所謂其原由，這是哪個文化？這是哪個種族？似曾相識，刻劃在人物肉體上的各個紋路說明一切，是從人去印證飾品，而非飾品能說明角色。藍領與白領的形象不一樣。預設切入的背景說明有些多餘。

* 在最大展覽廳裡，橫過一片，佔滿大面空間的「獵犬」，陳列在微高的看台上，各個雕像的擺放位置表現動感，並指引往一個獵物，帶領觀者的視線；雕像的衣物上有著類似迷彩功能的花樣，並穿著一個時代的基本配備　 - 馬靴。

* 「祖母」，喪禮使用的塑膠假花，將觀者牽引到喪禮現場，每一個假花都帶著部份的哀戚，累積起來變成一個巨大思念體，在播放的照片中，有著親友間的互動，笑著歡送著祖母的最後一程；那是為什麼，我們在喪禮上應該笑，不應該哭。

* 24孝可以算是有趣的嘗試，有好的技巧，卻不能給人更深的想像，另外是在照片中擺入圖示說明，讓畫面顯得紊亂，而過亮的場景，讓每一樣名牌都像拼貼的紙片；

* 愛恨，人的連結可能以幾張穿戴衣物的照片就能說明嗎?或許是可以的，但衣物與人的情結，應該有著更深更長的關連，它包含著笑、團聚、孤獨、白晝、黑夜，不是單一種情緒與場景能完整表達的。

* 完美生活，最吸引我的是那張床，說不定有哪個館員曾經在那裡睡過，存在上面壓皺的被單，讓人不忍離去，一個活生生的展示。




* Phunk studio的「宇宙主義」，來自新加坡的平麵糰體，擅長運用漫畫角色，我在他們的網頁上，最想看見的雷公卻沒來，裝滿愛的原子彈算是補足一些缺撼，但與我想像有所落差。
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