蕭胖跳舞

07年的設計週開幕晚會，我們在信義誠品裡

棉花拳 - MSN WORLD MAP

* 小時候常吃的棉花糖，現在已經很少人在吃了，口味沒什麼改變，造型也是。如果我們可以加入一些新的口味，可樂或是水蜜桃口味，我記得棉花糖只有甜味；設計一個手拿的小器具，親手下去繞棉花糖，那將會變成棉花拳，到時會看到夜市裡面，有一堆小叮噹；或是聽情侶情意綿綿地說：
「吃我ㄧ拳！」


* MSN 名單中，已經散佈在世界各地，可是我卻對這種改變，保持著普通的感覺，這份名單上的人們有自己的時間跟空間，如果能夠有一個MSN WORLD MAP，可以透過時區的分配得知，目前哪些人的作息，或許可以減少我跟你們的差距。

走在我的路上

* 「路不是平坦地像卡通內表現，兩透視線射入電視後。」


*  帶著弧線性，隱喻般地攤開。


*  坡度，輕微的高低起伏，尚未察覺，暗地裡成為影響心理的部份因素；還不覺得倦，但已覺得膩。

移居的夢之住家

* 從小到大搬了約九次家；連夢中住所也在每天的變化裡遷移。



* 「在天花板裡的房間」
我的房間就在客廳一角的天花板裡頭。

天花板破了一個洞，洞口邊緣還有碎裂的痕跡，這個房間帶著歐美的裝飾與擺設，窗戶上有米色的窗簾，還在隨著吹入的風擺動。

要進到我的房間，必須先爬上一旁的木製櫃，再用彆扭的姿勢攀爬進到位在天花板的破洞裡。

裡頭，跟下面的擺設風格是一樣的，進到房間靠窗裡頭，訂製出一個階梯般的凹陷，我躺在裡頭，安穩地側睡著，聽得見外面的聲音，有點吵雜，卻讓人很安心，不會有人上來這裡。



* 「還有很多房間的住家」
爬到二樓，就像家裡一樣，它經常突然吹來一陣大風，家中的物品會被吹得晃動，並提醒我想起頂樓的窗戶一直是打開的；我走到頂樓，那裡有一些傢俱，不知道是誰的，大概是前任屋主的，上面染了厚厚一層塵；頂樓的房間有足夠的挑高，四邊牆壁全部搭有窗戶，打開的窗戶讓光線充斥頂樓的房間，大概從我搬到這裡來之後，就沒有上來過了。

外面有一條走道，走道連接到鄰人家的頂樓走道，應該說它們是同一條，在建築當初就設計成為這樣，我跟鄰人是沒有隔閡的，他可以走進我家的頂樓，並透過樓梯下到我的起居空間。

在走上頂樓的時候，我發現還有很多房間，在二樓到頂樓之間，它們佈滿著房間之後，每一個房間有著個性的格局，不見方正，有著好幾扇門，每一扇門通往其餘的房間，彷彿它們是一個開放的空間，甚至通往鄰人的家居場所。

因此我有很多房間，等著在空閒的時候去擺設它們。

untitled - urban sense

* 汽車烤漆的光澤，讓汽車擁有整個城市的外貌，車主選擇底色，底色是一項詮釋，當車子在路上奔馳，瞬息萬變的城市風貌，滑順地留在車子外表片刻；在荒野，在廣無一物的公路，山林間，海風豐富之處，車子就像不曾存在，像是飛梭般地帶過景色，我們曾記得。


* 產品，可以使用很久，選擇一個政治正確的產品，讓你易於被定義。


* 設計師明星是什麼？我喜歡JASPER MORRISON、也喜歡KONTANTIN GRCIC，與其說他們在設計產品，不如說他們是某個程度的哲學家，藉著產品表達哲理；所以沒有絕對的產品，也不應誇大。


* 照片中的主光線，是主要敘事的一項要素，它代表讓被拍攝的東西最明確的一面顯露在鏡頭之前；當光線在畫面中從旁切入，導致被拍攝物產生陰影，那是被拍攝物的自主意願，有如側寫。

MOCA - 流行的意外 & 宇宙主義

* 「香奈兒 變身」在入口展示，身為一個裝置，被使用在其身上的細節「魚線」、「金屬掛勾」，讓人想起工業製造的牽連，關於被操弄的單一個體與堅硬的觸感，並帶有速度與爆裂集中的線條張力。其實還蠻龐克的。

* 「人類毛皮商」，使用兩種身體特徵「奶頭」「肛門」的紋理，當作各類服飾製品的基本原料；存在著題材矛盾，這兩個部份已被穿戴在每個人身上，做為倣傚皮草商將動物的外皮特製成服飾，這個多餘的行為，比對名牌製造商採用動物外皮加工的材料做為商品，有著類比；回歸至人類文明穿著衣物的起點，穿起獸衣自遠古開始，起初是功能取向，後來材料技術進步，發展出人造衣物，那麼，為何人造衣物無法完全取代天然？

* 「隱形計畫之虛擬原住民」在陰暗的展覽室裡，光線不足下，照片人物的輪廓更加深刻，身上的飾物也就無所謂其原由，這是哪個文化？這是哪個種族？似曾相識，刻劃在人物肉體上的各個紋路說明一切，是從人去印證飾品，而非飾品能說明角色。藍領與白領的形象不一樣。預設切入的背景說明有些多餘。

* 在最大展覽廳裡，橫過一片，佔滿大面空間的「獵犬」，陳列在微高的看台上，各個雕像的擺放位置表現動感，並指引往一個獵物，帶領觀者的視線；雕像的衣物上有著類似迷彩功能的花樣，並穿著一個時代的基本配備　 - 馬靴。

* 「祖母」，喪禮使用的塑膠假花，將觀者牽引到喪禮現場，每一個假花都帶著部份的哀戚，累積起來變成一個巨大思念體，在播放的照片中，有著親友間的互動，笑著歡送著祖母的最後一程；那是為什麼，我們在喪禮上應該笑，不應該哭。

* 24孝可以算是有趣的嘗試，有好的技巧，卻不能給人更深的想像，另外是在照片中擺入圖示說明，讓畫面顯得紊亂，而過亮的場景，讓每一樣名牌都像拼貼的紙片；

* 愛恨，人的連結可能以幾張穿戴衣物的照片就能說明嗎?或許是可以的，但衣物與人的情結，應該有著更深更長的關連，它包含著笑、團聚、孤獨、白晝、黑夜，不是單一種情緒與場景能完整表達的。

* 完美生活，最吸引我的是那張床，說不定有哪個館員曾經在那裡睡過，存在上面壓皺的被單，讓人不忍離去，一個活生生的展示。




* Phunk studio的「宇宙主義」，來自新加坡的平麵糰體，擅長運用漫畫角色，我在他們的網頁上，最想看見的雷公卻沒來，裝滿愛的原子彈算是補足一些缺撼，但與我想像有所落差。
  http://www.phunkstudio.com/

我討厭下雨(夏宇)

夏天海邊太亮了
如果要去挑
一個晚上
帶一瓶酒
敲了會碎的那種心

帶耳機去海邊的晚上
是否太過安靜    去
海邊的人都是睏的嗎

太亮了太亮了
穿著褶皺裙去海邊

帶一句詩去


*
給喜歡夏宇的人，這是以前寫的，拿出來斷句，變成一個像詩的東西。

untitled - being a 強焊的 something

＊ 從晚上七點開始翻著蕭胖留在家裡的小說 - 「海邊的卡夫卡(上)」，沒有意外的是村上春樹所寫，也不會有仿冒的村上春樹，透過中文發音來唸這個名字，有著諧音與壓韻的趣味，就好像「上」、「樹」其實各代表某個形容，「村」「春」被視為同一個字。

＊ 從前幾年起，時常會想著如果回到更年輕的我，我會選擇怎樣的生活方式？少年的卡夫卡代表著少年的村上春樹，假如有一天，我帶著現有的智識，回到以前的軀體裡，我會選擇什麼生活？在書中，少年選擇到了一個幾乎與世隔決的圖書館，試圖在書本中找尋答案，有幾個成年人，他們分別象徵著少年成長後的不同選擇；人的成長會走同樣的路，但不會有同樣的結果。


＊ 隱隱約約之中，精神要變得強焊，有時過度反應，成了草木皆兵，但，那只是經驗不足的緣故罷了。

untitled - 過渡與在晚上的事

* 每一首歌與下一首歌之間，大約會有一段十秒鐘左右的安靜，有些曲子會保持同樣鼓打貝斯，在下一個小節轉換曲調。

* 每一個房間與下一個房間當中會有一個走道，就算沒有走道，也會有一扇門，象徵性過場。

* 每一個白天與下一個白天之間會存有一個夜晚，有的長有的短。

* 在晚上，不存在有被觀看特性的物體跟精神隱密，你所能看見的是意圖被看見的物體，通常是光，或是一些金屬；當你想要看見那些試圖隱匿的東西時，你只看見自己的靈魂；通常你也看不懂，所以當成謎一樣的來看待，便顯得神秘。

１９８８

「妳就胖胖。」